【個(gè)人簡介】

袁小白，畫家，策展人，收藏家，五代史北齊史專家，現(xiàn)居北京。

高考以河北省藝術(shù)類第一名成績考入中國傳媒大學(xué)，后任教于北京語言大學(xué)、首都師范大學(xué)科德學(xué)院和北京工業(yè)大學(xué)耿丹學(xué)院等多所高校。2013年獲碩士學(xué)位；2013年獲得副高職稱?，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會蔣兆和藝術(shù)研究會會員，北京美術(shù)家協(xié)會會員，國家二級美術(shù)師，保定市博物館文物展陳專家，《雄安藝術(shù)》主編。系中國藝術(shù)研究院國家藝術(shù)基金推廣項(xiàng)目《畫說雄安》主創(chuàng)畫家，“上谷雅集”展覽品牌發(fā)起者。文章，作品散見于《美術(shù)界》等專業(yè)刊物。天津人民美術(shù)出版社，人民郵電出版社出版?zhèn)€人專著多種。

(資料圖片僅供參考)

【作品鑒賞】

逸靜閑遠(yuǎn) 空谷妙音

——讀小白兄的人和畫

文/梁騰（博士）

春云漫度長相待

望是故人踏雪來。

歲月不居，時(shí)節(jié)如流，轉(zhuǎn)瞬又到冬至。青春匆匆，與小白兄相識而又交厚忽忽焉多年矣。

小白兄和我雖分居帝都和澳門，卻常找機(jī)會相見。他的作品自是熟悉親切的。無論是人物還是山水花鳥，皆得司空圖清風(fēng)與歸其妙。小白兄的人物畫得天獨(dú)厚，克紹其裘，自承家學(xué)，超以象外，每取幽林雅集和策杖游山之意，又如壯士拂劍，美人春游，各得其妙。也擅畫米顛拜石等歷史人物與釋迦、觀音、達(dá)摩等道釋人物，感嘆“逝者如斯夫”的孔夫子，踏雪尋梅、結(jié)社雅集的高士，淡然脫俗、飄逸出塵的仕女自然也時(shí)時(shí)出現(xiàn)在他的筆下。

小白兄的山水畫近來以《南宮記》而獨(dú)樹風(fēng)標(biāo)，往往營造江天遼闊、空山策杖、寒林寂寞、蕭瑟釣艇的意境，以此構(gòu)筑內(nèi)心深處的桃花源。畫面多遠(yuǎn)望青山如黛，意趣清曠古風(fēng)陣陣。也有人在江湖，如一葉孤舟，青衫煙雨隨波逐流之感?；B小品則求逸趣，興之所至，妙手為之。每每一枝半葉，孤鳥獨(dú)立。偶作幽篁，灑灑作響有清風(fēng)襲來。對于一個(gè)畫者來說，求變、求新當(dāng)是永恒的課題，對于年輕畫家而言，更要保持一種探索精神。對此袁小白有著比較清醒的認(rèn)識。最近幾年來，他的題材，或人物，或走獸，或花卉。表達(dá)方式上，或時(shí)空幻化，或平面疊加；或傳統(tǒng)中尋當(dāng)下，或當(dāng)下里潛古趣，別有一番意味。較之多數(shù)畫家，小白兄自幼便精讀古籍，故而博學(xué)之氣撲面襲人，更是喜游歷，有萬水千山走遍之感。近歲畫風(fēng)彰顯，博學(xué)關(guān)照畫境的逸趣極妙，迥然于俗手。

浮云吹作雪，世味煮成茶。對人生的多艱，命運(yùn)的多變有著更深刻的體悟，于是在其畫面中更多地傳達(dá)鮮衣怒馬之意、靜謐安寧之感，引發(fā)觀者的思考與感悟。在筆墨上，小白兄運(yùn)筆酣暢，墨瀋淋漓，常常大片淡墨渲染以造朦朧氤氳之境，簡筆勾勒以生發(fā)物象?？傮w而言，小白兄的近作大有可觀，追求品位的純正，注重真摯情感的表達(dá)，畫境求意趣，畫面求生趣，筆墨求機(jī)趣。小白兄作山水喜題自作詩，頗有個(gè)人獨(dú)特感受。想來大凡有識之士、真文人，寂寥之情總是有的，我在他畫中時(shí)時(shí)體悟到此種情懷，這種情愫山中隱者會有，世外高人會有，歷代大家均會有。

表面喧鬧其內(nèi)心獨(dú)孤而難與君說。在我看來，當(dāng)下的山水畫是很難有所“創(chuàng)新”的。其難點(diǎn)不在于圖式之新、技巧之新、風(fēng)格之新，而在于山水畫的“新”與山水畫之本源、本體、本質(zhì)是否還有恰當(dāng)?shù)木嚯x、度量和分寸？與山水畫原有的精神圭臬、學(xué)養(yǎng)底蘊(yùn)、形態(tài)邊際是否還有關(guān)聯(lián)、接續(xù)及發(fā)展？即便是傅抱石先生“在題材技法諸方面都想試行新的道途”而在實(shí)踐中又“不敢十分距離傳統(tǒng)太遠(yuǎn)。”（語出傅抱石《壬午重慶畫展自序》）這種“新”與“舊”的抉擇，“古”與“今”的取舍，需要畫家的天資、才情、修養(yǎng)和技巧的錘煉。而小白兄近期的山水作品，讓我們看到一種態(tài)度、一種努力，一種令人企盼、充滿期待的希望。論及風(fēng)格，小白兄的山水畫風(fēng)蒼茫俊逸、清涼超拔，甚至有些落寞荒寒、簡淡蕭瑟之氣。

這是傳統(tǒng)文人畫固有傳統(tǒng)氣質(zhì)之一，也代表了畫家的品味、格調(diào)與精神境界。就當(dāng)代審美趣味的多樣化而言，文人畫追求的傳統(tǒng)氣質(zhì)并非中國畫的全部，甚至有時(shí)避世絕俗、孤寂清幽的畫面氣息并不為所有人鐘愛，但其中不流塵俗的高蹈精神、卓然而立的文人風(fēng)骨、曠遠(yuǎn)豁達(dá)的審美心胸確是我們民族深藏、包孕、沉淀下來的文化品格。在小白兄營造的山水天地中，我們看到了久違的傳統(tǒng)氣息而不是亦步亦趨的傳統(tǒng)圖式，感受到徜徉在傳統(tǒng)精神中的清幽、簡淡、蒼茫、渾樸，與之相伴的是士人的情懷、信念的堅(jiān)守以及隱匿于心的精神標(biāo)尺。我見過很多畫家口若懸河的表述自己藝術(shù)上的品味、格調(diào)、氣息如何、如何，反觀畫作又讓人疑惑其“言行不一”，而要“言行一致”對于畫家來說談何容易，恐怕很多人是“非不想，實(shí)不能”。今觀小白兄山水，無需多言，一派清音雅韻、天趣流淌，這種風(fēng)神韻采是很多人孜孜以求而求不到的，而在小白兄筆下卻舉重若輕、信手拈來。這是天賦才情，也是自然本性，更是個(gè)人修為與技巧鍛造的化合。

特別是在看似繁花似錦的藝壇，小白兄山水的意義在于把傳統(tǒng)精神接引到這個(gè)時(shí)代，以古厚淳真的氣息灌注到這個(gè)亟待滌濾思想、藻雪精神的文化環(huán)境中，喚醒當(dāng)下的審美者對過往先賢的記憶和敬畏，讓觀畫者勿忘山水畫“以形媚道”的觀照初心。從這個(gè)角度看，小白兄山水有“古意”而無“陳腐氣”，殊為難得。近期在李可染畫院展出的《南宮記》青綠山水系列，沒有賣弄的筆墨，只有靜逸的古意，清新的畫面透著博學(xué)的質(zhì)感，帶有標(biāo)志性的古塔石窟釣艇和高士，墨色各得其妙，豐富而細(xì)膩，有如穿越到北齊，沒有俗氣的跟風(fēng)，沒有張狂浮躁，只有濃郁的風(fēng)華和博學(xué)氣息。

所有的筆墨經(jīng)營都是小白兄內(nèi)心的表達(dá)，最后呈現(xiàn)的效果也是他所要表達(dá)的意境。這既是現(xiàn)代水墨畫家與傳統(tǒng)文人畫家在技術(shù)層面的實(shí)踐差異，也是在理解藝術(shù)功能上的時(shí)代鴻溝。在這個(gè)時(shí)代我們畫畫實(shí)在不需要表面上裝腔作勢的“復(fù)古”，更沒必要自娛自樂式的玩弄筆墨。把握傳統(tǒng)筆墨的精髓與要義，對接符合現(xiàn)代審美需要的繪畫語言和實(shí)踐方式對于現(xiàn)在的畫家顯得更為必要、更加重要。在這方面，小白兄是非常好的踐行者，觀者看畫自然知曉，無須我在這里贅言了。