網(wǎng)紅少女 Miquela 是一個虛擬網(wǎng)紅，她是 CGI(computer-generated imagery)，就是計算機生成圖像，她有著可愛雀斑，設(shè)定是長期定居在洛杉磯，是一位擁有西班牙裔、巴西裔和美國血統(tǒng)的模特及音樂人。不僅被拍到與多位名人在一起，出了自己的專輯，還被許多出版物采訪介紹過，也為街頭服飾和 Calvin Klein,Prada 等多個奢侈品牌代言。

在她最早更新的動態(tài)中，大多數(shù)人都沒有意識到她是虛擬偶像，而是將她視為真實存在的網(wǎng)紅。

另一位在今年火起來的 CodeMiko 則是活躍在 Twich 平臺上的虛擬主播，在 CodeMiko 每天 5 小時左右的直播中，用戶可以讓她“當(dāng)場去世”或者“付費形象 diy”，你可以讓她閉嘴、改變她的身體參數(shù)、甚至炸掉她。逐漸出名后，她也開始與眾多平臺大佬連線，以主持人身份采訪對方。而因為刁蠻的語言風(fēng)格與美國深夜政治諷刺脫口秀類似，她被美國科技新聞 the verge 稱其為“最新一代的虛擬脫口秀主持人”。

在過去，我們定義虛擬偶像時，認(rèn)為“他”應(yīng)該有作品，能夠登上舞臺，像一個真人偶像一樣表演，并且發(fā)表自己的專輯。而現(xiàn)在，一個事實是，從虛擬主播、虛擬網(wǎng)紅再到抖音上的虛擬 IP 帶貨，都開始被我們稱之為虛擬偶像。

那么，那些虛擬偶像行業(yè)從業(yè)者，又是怎么看待虛擬偶像的呢?

“虛擬偶像對我們的定義，或許不太準(zhǔn)確”

洛天依所屬虛擬偶像品牌 Vsigner 相關(guān)負(fù)責(zé)人告訴獵云網(wǎng)，他們對自己的定義，其實是虛擬歌手。

不了解虛擬偶像的人，會認(rèn)為洛天依的價值，是在于歌曲的產(chǎn)出，以及出現(xiàn)在觀眾面前的演唱會。但是對于洛天依的團(tuán)隊而言，洛天依背后的生態(tài)及創(chuàng)作者，才是洛天依的意義所在。

“偶像的所有動作，其實都是從上而下的官方行為，沒有用戶能夠通過技術(shù)參與到偶像的內(nèi)容中去，這是洛天依和偶像的區(qū)別”。

在 Vsinger 團(tuán)隊看來，洛天依本質(zhì)上是一個技術(shù)來驅(qū)動的虛擬歌手，將用戶容納進(jìn)她的歌曲作品創(chuàng)作中來，才是最為核心的部分。

“洛天依的很多粉絲，其實也是洛天依內(nèi)容的創(chuàng)作者，他可以將自己的情感基于洛天依的軟件創(chuàng)作出來。”

相比于選秀，洛天依的故事才更像“養(yǎng)成”。

而另一位創(chuàng)業(yè)者陳燕，也表示，團(tuán)隊不會使用“虛擬偶像”這個標(biāo)簽，雖然，這個團(tuán)隊不僅開發(fā)出了演員迪麗熱巴的虛擬形象“迪麗冷巴”和黃子韜的虛擬形象“韜斯曼”，還打造了參與央視主辦的選秀節(jié)目《上線吧!華彩少年》的翎。如今，翎更是登上了《VOGUE 服飾與美容》的年輕衍生刊物 VOGUEme2021 開年刊，獲得許多時尚媒體及博主的背書。

在陳燕看來，團(tuán)隊做的，是 virtual beings(虛擬人)。虛擬偶像其實更像是一個娛樂圈的產(chǎn)物，難免自動趨向粉絲經(jīng)濟的特點。在陳燕看來，前期產(chǎn)品的應(yīng)用場景及場景所對應(yīng)的垂直用戶群體更應(yīng)該被重視。

因此，次世文化更像行業(yè)中特殊的翻譯官，化解了讓娛樂行業(yè)懂得技術(shù)呈現(xiàn)方式與讓技術(shù)公司了解藝人需求市場之間的溝通鴻溝。

所以，便有了次世文化與嘉行文化嘗試開發(fā)的演員迪麗熱巴的虛擬形象“迪麗冷巴”，與龍韜娛樂合作的黃子韜的虛擬形象“韜斯曼”。

而在這個人人皆直播的時代，在提起虛擬偶像的時候，我們還會將目光關(guān)注到一群以帶貨為目的的虛擬 IP。

2019 年 5 月，一個頭戴熊貓發(fā)卡，有著異色瞳的短發(fā)少女“伊拾七”在抖音誕生，記錄著她和男友的日常生活的視頻迅速得到了那些喜歡溫馨治愈向作品的網(wǎng)友們的關(guān)注。兩年之后，“伊拾七”光在抖音上就已經(jīng)有了超過 1200 萬的粉絲和 2 億個贊，全網(wǎng)粉絲以及突破 1700 萬，這個形象也從日常生活領(lǐng)域逐漸轉(zhuǎn)向了虛擬偶像，成為抖音平臺上的爆款品牌。

另一個“我是不白吃”則也成為了經(jīng)典案例，這一個動畫形象在視頻中以食物科普的形式出現(xiàn)，介紹諸多美食，今年 3 月 7 日，我是不白吃首次開啟直播帶貨，當(dāng)天便實現(xiàn)了超過 12 萬的粉絲增長，一周內(nèi)更是漲粉 126 萬，并在首播后的一個半月內(nèi)完成了粉絲規(guī)模翻倍。

但是，談及外界的“虛擬偶像”定義時，創(chuàng)始人朱宇辰則表示，自己做的是虛擬 IP，這個動畫公司同時擁有一個極其專業(yè)的選品和行業(yè)采購團(tuán)隊，因此走出了如今的成績，但是論及虛擬偶像，我是不白吃則真的完全不沾邊。

一定程度上，相比于其他企業(yè)打造出來的虛擬唱跳女團(tuán)，這些企業(yè)確實走的不是偶像的發(fā)展路徑，正如 Vsinger 團(tuán)隊所說，偶像的行為應(yīng)該是自上而下的。同時，這些企業(yè)也有著各自的差異化發(fā)展路徑，虛擬偶像的定義對于他們而言，略顯狹隘。

但是，隨著資本的涌入和媒體的報道，關(guān)于虛擬偶像的定義正在泛化也是事實。那么，這個賽道的價值又在哪里呢?

展現(xiàn)價值和選擇場景

在過往的媒體報道中，我們看到虛擬偶像時，最常提到的一個詞，便是“永不塌房”。

無論是近日華晨宇的緋聞，還是吳亦凡的熱搜，每一次偶像的負(fù)面，都讓粉絲和品牌方焦頭爛額。

在這個粉絲經(jīng)濟時代，“永不塌房”成為了虛擬偶像的巨大賣點。去年 11 月，樂華娛樂 CEO 杜華宣布?xì)v經(jīng)兩年打磨的虛擬女團(tuán) A-SOUL 即將上線，并做出“永不塌房”的豪邁宣言。

但是，正如洛天依的價值所在一樣，永不塌房展示的不過是虛擬偶像真正意義的冰山一角。

從洛天依的角度來說，粉絲曾如此表示，“我給虛擬偶像寫歌，實際上是通過虛擬偶像實現(xiàn)我自己的旋律。”在粉絲的眼中，隨著入坑時間越來越長，相比虛擬偶像，他更喜歡的反而是那些賦予虛擬偶像靈魂的創(chuàng)作者，特別是那些優(yōu)秀的獨立音樂人。

在介紹洛天依的粉絲心態(tài)時，Vsinger 團(tuán)隊提到了購買 BJD 娃娃的“娃媽”，認(rèn)為或許可以作為理解參考。BJD 是 Ball-jointed Doll 的英文縮寫，外形看起來是一個球型關(guān)節(jié)人偶，但是卻造價昂貴。而消費者和 BJD 的鏈接，并不在于單純地購買，而是在購買之后，為其換衣服、化妝、搭配、拍照、拍視頻等長時間的后續(xù)投入。而如今，BJD 這個十分小眾的圈子，也擁有著小小的產(chǎn)業(yè)鏈：娃娃設(shè)計、生產(chǎn)、乃至服裝的設(shè)計銷售等。

在 Vsinger 團(tuán)隊看來，作品產(chǎn)生的連接，和單純的喜歡明星之間有一些區(qū)別。他既有用戶的這種喜歡偶像的心態(tài)，他也有這種把自己強烈的情感投入到了一個作品里面去的這種表達(dá)欲望上的心態(tài)，而這被稱為虛擬偶像的共鳴能力。

同時，Vsinger 團(tuán)隊提到，虛擬偶像并非是大眾無門檻的東西，因此，年輕人也會需要虛擬偶像這樣的亞文化來表達(dá)自己的個性。

而次世文化創(chuàng)始人陳燕則對虛擬偶像的場景進(jìn)行了更多的思考。在他看來，迪麗冷巴、韜斯曼其實是在作為明星的衍生線，創(chuàng)造出明星更好的人設(shè)以及可輸出的內(nèi)容，是為了滿足于明星粉絲。

在陳燕看來，明星的存在是難以復(fù)制的，在單位之間里能夠輸出的內(nèi)容是有限的。例如一位頂流明星，在一定的時間里也只能固定釋放出一定的合作權(quán)益。但是明星的虛擬形象則變成了一個更高性價比去輸出內(nèi)容的方式，可以在明星的固定時間之外，通過運營虛擬偶像去滿足粉絲的需求。對應(yīng)的，也可以滿足藝人合作商業(yè)合作品牌及項目訴求。

在陳燕看來，這樣從“場景倒推出解決方案”的思路是這個行業(yè)更需要的。包括在談到翎的創(chuàng)作思路時，陳燕也認(rèn)為，這樣的產(chǎn)生是因為在海外已經(jīng)有了成功的案例，所以對這樣的案例進(jìn)行復(fù)刻、再加上中國文化，打造了翎。

“某種意義上我發(fā)現(xiàn)了這個場景，我才最終選擇了一個具體方案而已”。

伴隨著這樣的探討，我們又會產(chǎn)生出這樣的疑問，那么，如今的虛擬偶像的場景下，能否容納更多的入局者呢?